De 0 a Fundador: Lecciones tras 10 años en Tech e Industria Musical

Mirando hacia atrás, mi camino como emprendedor no ha sido una línea recta, sino más bien una serie de experimentos constantes que empezaron cuando tenía 7 años frente a mi primer computador en Medellín. Hoy, tras una década de fundar agencias y trabajar con la industria musical, he aprendido que, aunque el código y los beats parezcan mundos opuestos, se rigen por las mismas leyes de negocio: si no resuelves un problema real, no tienes una empresa.

He pasado por mudanzas constantes que me obligaron a vencer la timidez, por la creación de contenido en los inicios de YouTube y por la responsabilidad de construir tecnología para un banco de inversión. Aquí les comparto las lecciones que me llevaron de ser un joven con ideas a ser el CEO de Sleem.

1. No vendas "cosas", resuelve problemas

En Qué Código, mi primera agencia, aprendimos que el mercado no te recompensa por tener una herramienta "bonita", sino por ahorrarle dinero, tiempo o ayudarle a ganar más dinero a tu cliente. Este principio es el que aplico hoy en la música. Muchos artistas se enfocan en la "fama" (que es efímera), pero lo que realmente necesitan es un sistema que resuelva el caos de sus regalías y su distribución. En los negocios, al igual que en la producción musical, la claridad genera confianza y la incertidumbre la destruye.

2. Los sistemas superan a los "hacks"

Durante mis años de juventud temprana, buscaba el camino rápido. Pero tras ver cómo nuestro éxito inicial con Shennay se disipaba por falta de estructura, entendí que el emprendimiento es un maratón, no un sprint. En Kinsta aprendí un concepto que me tatué mentalmente: "Systems over hacks" (sistemas sobre trucos). No sirve de nada duplicar tu tráfico o tus streams en un mes si no tienes una base operativa sólida para mantener ese crecimiento. La consistencia y la estrategia ganan siempre a las victorias rápidas.

3. La transparencia es tu mayor activo

Uno de los mayores retos en mi etapa en la distribución musical fue ver la distorsión en los reportes de ingresos. Tratar todas las fuentes de ingresos como si fueran iguales es el primer paso hacia el fracaso financiero de un sello. He aprendido que en el desarrollo de software y en la música, la reconciliación de datos —asegurarse de que lo que dicen los reportes coincida exactamente con lo que llega al banco— es lo que protege tu reputación. Sin transparencia, no hay negocio sostenible.

4. Uno recibe lo que paga

He visto a muchos emprendedores ser tacaños con su tecnología, pensando que ahorran dinero al elegir opciones baratas. Sin embargo, cobrar poco por un servicio dificulta su escalabilidad. Tanto en el hosting web como en la gestión de una carrera musical, lo barato sale caro en términos de tiempo perdido y oportunidades desperdiciadas. Invertir en herramientas premium y en un equipo de expertos no es un gasto; es la inversión mínima necesaria para jugar en las grandes ligas.

Conclusión: el futuro es tech + música

Llegar a 2026 con Sleem en marcha no es fruto del azar. Es el resultado de haber "peleado" con clientes, de haber sonorizado audiovisuales en el colegio y de haber entendido que para ser rentable, hay que ser humano y tecnológico a la vez.

No me defino solo como músico o programador. Soy alguien que disfruta creando soluciones. ¿Y tú? ¿Estás construyendo un sistema sólido o solo persigues el siguiente hack?